Foto: Flyer de Solistas de Cámara de Praga en Teatro Solís

La Asociación de Empleados y Obreros Municipales (Adeom) aprobó ayer el convenio colectivo con la Intendencia de Montevideo, tras una negociación de varios meses que incluyó paros e instancias fallidas. La propuesta fue respaldada por 264 votos contra 204, en una asamblea que se extendió durante cinco horas.

El acuerdo regirá entre 2026 y 2030 e incluye aumentos salariales por encima de la inflación, con porcentajes mayores para los escalafones más bajos. También prevé presupuestaciones anuales entre 2026 y 2029 y el compromiso de la comuna de frenar la caída en la cantidad de funcionarios.

Además, el convenio incorpora medidas vinculadas a salud mental, reinserción laboral e ingreso de personal. Tras la aprobación, resta definir la fecha para la firma definitiva del acuerdo entre Adeom y la Intendencia.

Cada uno de ustedes tendrá su evaluación de esta noticia. Pero una lectura dice que es algo satisfactorio porque quita de arriba de la mesa un asunto que había generado mucha inestabilidad e irregularidades en los servicios, por distintas movilizaciones gremiales que se llevaron a cabo en los últimos meses. 

Pero ese lado positivo tuvo ayer mismo una contracara. La asamblea en la que se aprobó el convenio colectivo tuvo lugar a partir de una decisión del sindicato que implicaba un paro de 24 horas que se mantiene hasta las 11 de la mañana de hoy.

Eso implicó que ayer en la tarde quienes tenían sus entradas para asistir al primero concierto de esta temporada del Centro Cultural de Música en el Teatro Solís, recibieran un mensaje que decía:

“Concierto cancelado. Aviso de última hora. El concierto de hoy quedó cancelado por medidas gremiales de Adeom. La clase preparatoria de hoy tampoco tendrá lugar. En los próximos días comunicaremos más detalles”. 

Emiliano Cotelo conversó con Nicolás Etcheverry, presidente del Centro Cultural de Música.

La entrada Por paro de Adeom se canceló concierto internacional del Centro Cultural de Música: “Iba a ser un hito en la historia del género clásico de Montevideo”, dice Nicolás Etcheverry se publicó primero en Radiomundo En Perspectiva.

Foto: Santiago Mazzarovich/adhocFotos

El Centro Cultural de Música reafirma en 2026 su papel en la inserción de Uruguay en el circuito internacional de la música académica, con una temporada de ocho conciertos divididos entre el primer y segundo semestre en el Teatro Solís y el Auditorio Nacional del Sodre.

La programación, según adelantaron Nicolás Etcheverry y Alberto Reyes, combina grandes orquestas con propuestas de cámara, manteniendo un equilibrio que amplía públicos y profundiza la experiencia artística.

Foto: Nicolás Etcheverry/ Universidad de Montevideo, Alberto Reyes/ Web oficial

Uno de los ejes de la temporada será la presencia de conjuntos que trabajan con instrumentos de época, aportando una sonoridad distinta y menos habitual en estas latitudes.

El recorrido incluirá figuras consagradas y nuevas revelaciones, con momentos destacados como la versión semiescenificada de Teodora de Georg Friedrich Händel y programas barrocos que recuperan repertorios menos frecuentados, como el de Barbara Strozzi.

Más allá de los nombres, los organizadores subrayan el valor de la experiencia en vivo y el rol de un público exigente, capaz de sostener propuestas de alto nivel.

La entrada Una temporada para afinar el oído: El Centro Cultural de Música redobla su apuesta en este 2026 con ocho conciertos internacionales se publicó primero en Radiomundo En Perspectiva.

El Centro Cultural de Música vuelve a traer a Montevideo una noche inolvidable con la actuación conjunta de dos referentes indiscutibles de la escena clásica internacional: la pianista Yuja Wang y la Mahler Chamber Orchestra (MCO).

Yuja Wang, célebre por su deslumbrante técnica, energía escénica y carisma inigualable, regresa a nuestro país en el punto más alto de su carrera. Formada en Beijing, Canadá y en el prestigioso Curtis Institute de Filadelfia, Wang se consagró internacionalmente en 2007 y desde entonces ha compartido escenario con las más destacadas batutas del mundo. En esta oportunidad, además de brillar como solista, dirigirá desde el piano a la Mahler Chamber Orchestra, en una experiencia sonora única.

La MCO, fundada por Claudio Abbado en 1997, se presenta como un colectivo internacional con sede en Berlín, conformado por músicos provenientes de 25 países. Reconocida por su filosofía de escucha activa y sus presentaciones sin director tradicional, la orquesta se adapta perfectamente al este formato íntimo  junto a Wang.

El programa del concierto ofrece un recorrido intenso y colorido por obras de distintos períodos y estilos: Dumbarton Oaks de Stravinsky, el vibrante Concierto n.º 4 del compositor ucraniano Nikolai Kapustin —que fusiona jazz y música clásica—, la Obertura Coriolano de Beethoven, y como cierre, el imponente Concierto para piano n.º 1 de Tchaikovsky.

Una noche que promete ser un verdadero encuentro entre el virtuosismo y la pasión musical, bajo el sello de excelencia del Centro Cultural de Música.

La cita es este domingo 15 de junio a las 19:30 horas en la Sala Eduardo Fabini del Auditorio Nacional Adela Reta del Sodre. Entradas disponibles en Tickantel.

El cronograma de conciertos para esta temporada se puede consultar aquí ccmusica.org.uy

La entrada La Música del Día: El virtuosismo de Yuja Wang y la Mahler Chamber Orchestra en la temporada 2025 del Centro Cultural de Música se publicó primero en Radiomundo En Perspectiva.

Recibimos al consejero general del Centro Cultural de Música para que nos adelante los eventos que formarán parte de la destacada temporada que programó la institución para este año.

El ciclo, que comenzó hace unas semanas con la visita del cuarteto alemán Fauré Quartett, está repleta de reconocidos artistas que suelen agotar entradas en los grandes escenarios del mundo y también algunos talentos a descubrir.

La próxima fecha será el 25 de mayo en el Auditorio del Sodre, con la presentación de Festival Strings Lucerne, una orquesta de cámara fundada en 1956 y dirigida por su concertino Daniel Dodds, con el premiado pianista argentino Nelson Goerner como solista.

Entradas en venta a través de Tickantel.

La entrada Recibimos al consejero general del Centro Cultural de Música, maestro Alberto Reyes se publicó primero en Radiomundo En Perspectiva.

Desde su fundación en 1956 esta orquesta de cámara, dirigida por su concertino y director artístico Daniel Dodds, debe su sonido a instrumentos originales de los talleres de Cremona. Los acompaña el multipremiado pianista argentino Nelson Goerner.

Goerner es uno de los pianistas clásicos más reconocidos de su tiempo, elogiado por la poesía, la fineza y la convicción de sus interpretaciones. Este año se presenta en el Théâtre des Champs-Elysées y la Philharmonie de París, el Wigmore Hall de Londres, el Festival Internacional de Piano de La Roque d’Anthéron, el Hamarikyu Asahi Hall de Tokio y el Teatro Colón de Buenos Aires. En Montevideo interpretará el Concierto nº 2 para piano y orquesta de Chopin.

Además, el programa incluye el Minué sobre el nombre de Haydn de Ravel, obra para piano compuesta para conmemorar el centenario de la muerte de Joseph Haydn, el Piccolo Concerto Grosso de Richard Dubugnon, prolífico compositor franco-suizo que ha sido llamado por la prensa ‘el hijo de Ravel y Prokofiev’ y la Serenata para cuerdas de Tchaikovsky.

La cita es el domingo 25 de mayo a las 19:30 horas en el Auditorio del Sodre Entradas en venta por Tickantel.

El cronograma de conciertos para esta temporada se puede consultar aquí ccmusica.org.uy

La entrada La Música del Día: Orquesta Festival Strings de Lucerne ofrecerá un único concierto en la temporada 2025 del CCM se publicó primero en Radiomundo En Perspectiva.

Reconocido como uno de los cuartetos con piano líderes de la actualidad, el Fauré Quartett está integrado por Dirk Mommertz (piano), Erika Geldsetzer (violín), Sascha Frömbling (viola) y Konstantin Heidrich (violonchelo).

El cuarteto se formó hace 30 años, cuando se festejaba el sesquicentenario del nacimiento del compositor francés Gabriel Fauré. Desde entonces, ha actuado en las principales salas como el Concertgebouw en Ámsterdam, Wigmore Hall en Londres, la Philharmonie de Berlín y el Teatro Colón de Buenos Aires.

Visionario en su enfoque, el cuarteto ha incursionado con gran éxito en el terreno de la experimentación, dando a conocer álbumes cross over y ofreciendo recitales en espacios no habituales, a la par de descollar en sus interpretaciones de obras de Mozart, Brahms y Mendelssohn.

Entre sus más recientes registros discográficos ha dado a conocer “Pictures at an Exhibition” de Mussorgsky y “Etudes-Tableaux” de Rachmaninov en sus propios arreglos, así como un álbum dedicado exclusivamente a obras de Gabriel Fauré.

Para el concierto inaugural de la temporada 2025 del CCM interpretarán tres obras maestras del Romanticismo y Postromanticismo, los cuartetos nº 1 de Brahms y de Fauré, y una rareza, muy poco oída en público: el Movimiento para piano, violín, viola y violonchelo en la menor de Gustav Mahler, obra escrita cuando Mahler tenía apenas 16 años. La obra no fue publicada durante la vida del compositor sino que salió a luz cuando la viuda de este, Alma Mahler, descubrió el manuscrito en los años sesenta y tuvo su primera audición en Nueva York en 1964.

La cita es el miércoles 7 a las 19:30 horas en la Sala Principal del Teatro Solís. Entradas en venta por Tickantel.

El cronograma de conciertos para esta temporada se puede consultar aquí ccmusica.org.uy

La entrada La Música del Día: Fauré Quartett, la prestigiosa agrupación inaugura la temporada 2025 del CCM se publicó primero en Radiomundo En Perspectiva.

Pasó nuestro especial dedicado a Aníbal Troilo y esta vez hablamos con Tamara Tenenbaum, con Hugo Achugar sobre el Boom latinoamericano —pasamos por la literatura, la política, la historia— y con representantes del Centro Cultural de Música.

La entrada Oír con los ojos: Tamara Tenenbaum, Hugo Achugar sobre el Boom y Yuja Wang junto a otros genios de la música en Uruguay se publicó primero en Radiomundo En Perspectiva.

Con casi 50 años de trayectoria, la Camerata Antiqua de Curitiba es una de las formaciones musicales más prestigiosas de Brasil. El grupo se ha destacado por su excelencia técnica y sensibilidad artística.

La Camerata  continúa su gira conmemorando su medio siglo, con un concierto especial el próximo 10 de noviembre a las 17 h en el Museo de Arte Contemporáneo Atchugarry (MACA). Dirigida por la maestra Mara Campos y con la participación de la soprano Lorena Pires, esta presentación refleja cinco décadas de dedicación a la música. Después de su paso por Punta del Este, el grupo se presentará en el Auditorio Nelly Goitiño del Sodre, en Montevideo el 12 de noviembre.

Tras haber actuado en importantes escenarios de América del Sur, como el Teatro Colón de Buenos Aires y el Teatro Municipal Ignacio Pane de Asunción, la Camerata llega a Uruguay con un programa que explora tanto la música clásica como la popular brasileña

El programa incluye A Marcha da Cidade de Curitiba, de Bento Mossurunga, en homenaje a la ciudad natal de la Camerata. Otros puntos destacados son las Bachianas Brasileiras nº 5 y O Trenzinho do Caipira, de Heitor Villa-Lobos, que capturan la esencia brasileña. Además, el público podrá disfrutar de clásicos como Carinhoso de Pixinguinha y Canta, Canta Mais de Tom Jobim y Vinícius de Moraes, junto con piezas de Astor Piazzolla y Jorge Drexler.

La entrada La Música del Día: La Camerata Antiqua de Curitiba se presenta en el MACA y en el Sodre se publicó primero en Radiomundo En Perspectiva.

Este miércoles 4 de setimbre el Centro Cultural de Música presenta al afamado pianista chino. Lang Lang ha vendido millones de álbumes en todo el mundo, encabezando las listas de música clásica y logrando simultáneamente un éxito general.

Nombrado una de las 100 personas más influyentes del mundo por la revista TIME, durante la última década, ha actuado para dignatarios como el presidente Barack Obama, el Papa Francisco y la difunta reina Isabel II, además de ofrecer conciertos con entradas agotadas para las principales orquestas y directores del mundo.

Lang Lang también ha llegado a grandes audiencias televisivas. actuando en la ceremonia inaugural de los Juegos Olímpicos de Beijing 2008, en el partido final de la Copa Mundial de la FIFA 2014 y con artistas como Metallica, Pharrell Williams y Herbie Hancock en varias ediciones de los premios Grammy.

Tiene su propia estrella en el Paseo de la fama de Hollywood.

Lang Lang lleva cerca de una década contribuyendo a la educación musical en todo el mundo. En 2008 fundó la Lang Lang International Music Foundation, cuyo objetivo es formar a los mejores pianistas del mañana, defender la educación musical a la vanguardia de la tecnología y crear un público joven a través de experiencias musicales en directo. En 2013 Lang Lang fue designado por el Secretario General de las Naciones Unidas Mensajero de la Paz centrado en la educación mundial.

El reconocido artista empezó a tocar el piano a los tres años y dio su primer recital público antes de cumplir los cinco. A los nueve años ingresó en el Conservatorio Central de Música de Pekín y a los trece ganó el Primer Premio del Concurso Internacional Chaikovski para Jóvenes Músicos. Posteriormente se trasladó a Filadelfia para estudiar con el legendario pianista Gary Graffman en el Curtis Institute of Music. Tenía diecisiete años cuando le llegó su gran oportunidad, sustituyendo a André Watts en la Gala del Siglo e interpretando el Primer Concierto para Piano de Chaikovski con la Orquesta Sinfónica de Chicago bajo la batuta de Christoph Eschenbach: de la noche a la mañana se convirtió en una sensación y empezaron a lloverle las invitaciones.

Su primera visita a nuestro país será este miércoles 4 de setiembre en el Auditorio Nacional del Sodre a las 19:30 horas.

En el programa el talentoso pianista interpretará las obras Pavane de Gabriel Fauré; Kreisleriana op. 16 de
Robert Schumann; algunas mazurkas y la Polonesa en fa sostenido menor, Op. 44 de Frédéric Chopin.

El cronograma de conciertos para esta temporada se puede consultar aquí ccmusica.org.uy

La entrada La Música del Día: Lang Lang el maestro del piano, se presentará en la temporada 2024 del Centro Cultural de Música se publicó primero en Radiomundo En Perspectiva.

Charlamos con el pianista y consultor general del Centro Cultural de Música sobre los 3 conciertos que concluirán la temporada 2024 de la institución que ya lleva 82 años. El primero se dará el miércoles 4 de setiembre en el Auditorio Nacional del Sodre, cuando se presentará el famoso pianista chino, Lang Lang.

Luego de una adolescencia singular como pianista en su país natal, Lang Lang estudió en el Curtis Institute de Filadelfia con el pianista estadounidense Gary Graffmann y se ganó el asombro de la crítica y el público con su debut en Carnegie Hall en 2001. El programa es un recorrido por el vasto paisaje del Romanticismo. Comienza con la Pavana, opus 50 de Gabriel Fauré e inmediatamente aborda una de las cumbres de la literatura romántica, Kreisleriana de Robert Schumann, obra inspirada por las aventuras y desventuras de un personaje (músico y compositor, como Schumann) creado por el escritor E.T.A. Hoffmann.

La segunda parte está dedicada al otro pilar de la literatura romántica para piano: Chopin. Lang Lang interpretará un grupo de Mazurkas, obras en las que el compositor, basándose en la danza tradicional de su patria, Polonia explora, audazmente, los límites del lenguaje armónico de su era; el recital concluye con la Polonesa opus 44, llamada “Polonesa Trágica”.

El virtuoso artista ha actuado en importantes orquestas de Europa, Estados Unidos, China, Australia y del resto del mundo. La presentación será a las 19:30 horas con una duración de 110 minutos, y las entradas pueden conseguirse en Tickantel.

Casi tres semanas después, el domingo 22 de setiembre a las 19:30 horas en el Teatro Solís, Janine Jansen, una de las máximas estrellas del instrumento, vendrá acompañada por la Sinfonietta de Ámsterdam, la principal orquesta de cuerdas de los Países Bajos, y el corazón del programa está dedicado a otra obra favorita: Las Cuatro estaciones de Vivaldi. El resto de su programa incluye obras de los británicos Thomas Adès y William Walton. Entradas en el siguiente link.

Por último, el domingo 3 de noviembre en el Teatro Solís a las 19:30 horas, se presentarán el Internationale Bachakademie Stuttgart y el Coro de Gächinger, con la dirección de Hans-Christoph Rademann. El director Helmuth Rilling fue el fundador de ambos conjuntos, además de crear varios festivales dedicados a Bach, en Alemania y Estados Unidos. El conjunto instrumental y el coro han participado en los festivales de Salzburgo, Lucerna y Praga. Las entradas a este espectáculo, donde se interpretará el Mesías de Handel, también están disponibles en Tickantel.

La entrada Con Alberto Reyes, sobre los espectáculos que cerrarán la temporada 2024 del Centro Cultural de Música se publicó primero en Radiomundo En Perspectiva.